Sul ruolo del design del packaging del prodotto e della sua formazione
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Abstract: il design del packaging del prodotto gioca un ruolo chiave nel processo di modernizzazione industriale in tutti i paesi del mondo. La School of Art dell'Università di Ingegneria e Tecnologia di Shanghai utilizza le condizioni circostanti per rafforzare il confronto tra modelli di insegnamento cinesi e stranieri e stabilire una base di produzione e di ricerca fuori dal campus. Combina la progettazione del packaging del prodotto con scienza, tecnologia ingegneristica e marketing per sviluppare la consapevolezza creativa e l'abilità innovativa degli studenti.
Parole chiave: product packaging design business economy education
Uno
Il design del packaging del prodotto abbraccia i due settori del design industriale e della comunicazione visiva nel design dell'arte moderna. Ha il rapporto più diretto con le merci. Il livello di design e display è strettamente correlato alla scala dello sviluppo produttivo e al livello di crescita dell'economia delle materie prime. Si può dire che la moderna produzione e il mercato hanno generato la disciplina del design del packaging del prodotto, che a sua volta ha promosso lo sviluppo sano e rapido dell'industria manifatturiera e del mercato.
La progettazione di prodotti e imballaggi gioca un ruolo chiave nel processo di modernizzazione industriale in tutti i paesi del mondo. Nel 1851, al World Expo tenutosi nel famoso "Crystal Palace" di Londra, i prodotti industriali britannici furono sottoposti a una fredda accoglienza. In confronto, gli inglesi hanno scoperto che i prodotti stranieri dei prodotti nazionali non erano abbastanza buoni da influenzare la loro competitività. Causato da, e poi "indulgere in auto-esame", impostare l'immagine come un corso obbligatorio per i cittadini, dopo aver lottato per recuperare, finalmente è arrivato in cima. Ha gettato solide basi economiche industriali per la creazione di un brillante "giorno senza caduta dell'impero". L'esperienza della Francia è fondamentalmente la stessa. La sua tendenza a favorire la pura arte è di più, ma allo stesso tempo rende Parigi un romantico centro artistico mondiale, guida anche la prosperità dell'industria manifatturiera.
Gli Stati Uniti e il Giappone hanno utilizzato arte e design artistico per rivitalizzare lo sviluppo della scienza e della tecnologia e promuovere la prosperità dell'industria manifatturiera. Sebbene sia relativamente tardi, ha una profonda enfasi, misure di attuazione rigorose e grandi risultati, superando di gran lunga il vecchio impero dell'Europa. Durante la seconda guerra mondiale, gli Stati Uniti non badarono a introdurre un gran numero di famosi artisti europei, facendo sì che New York sostituisse Parigi e diventasse il centro mondiale dell'arte. Gli Stati Uniti hanno anche elencato l'educazione artistica come uno dei sei corsi obbligatori al più presto al fine di migliorare l'arte di tutti i cittadini: la qualità complessiva della chirurgia. Il Giappone dovrebbe essere promosso dal design artistico per creare il mito dell'economia mondiale. Prima del 1970, "Made in Japan" era sinonimo di beni di basso valore e di qualità inferiore nel mercato mondiale delle materie prime, ma era l'approccio globale del Giappone all'uso del design artistico e dell'innovazione tecnologica che gradualmente cambiava le percezioni delle persone. A metà e alla fine degli anni '70, "Made in Japan" era bello nell'aspetto, economico, pratico e ben fatto. È stato ampiamente riconosciuto a livello internazionale ed è diventato sinonimo di prodotti eccellenti. Dopo aver preso piede nel mondo negli anni '80, i prodotti industriali giapponesi hanno prestato maggiore attenzione al ruolo della tecnologia e del design artistico. Negli anni '70 e '80 è stata proposta la politica nazionale di rivitalizzare l'industria attraverso il design artistico. Questa era è chiamata l'era del design mondiale in Giappone. . I giapponesi infiltrarono il concetto di design in ogni cellula della vita, e tutto fu progettato con cura e costruito artisticamente. I giapponesi si affidano a questo concetto di design per creare un mercato ad alto valore aggiunto e popolare per la loro industria manifatturiera con prodotti versatili e packaging di moda affascinante. Allo stato attuale, l'industria del packaging giapponese ha fatto un ottimo lavoro e ha costituito una delle industrie pilastro dell'economia giapponese. Nei primi dieci giorni del 2004, l'autrice è stata invitata a Tokyo per partecipare all'8a edizione 2004 dell'Apti Asian Art Design Packaging Exchange. Nel giro di una settimana ho visitato la Tokyo International Packaging Exhibition, la Tokyo Art Design Week Exhibition, la Zishengtang Packaging Retrospective e la Panasonic Packaging New. Una serie di mostre professionali di packaging, come la Science and Technology Exhibition, possono essere viste nell'enfasi del Giappone sulla progettazione di imballaggi. L'arte del packaging design non solo integra fattori culturali internazionali ma mantiene anche le caratteristiche tradizionali della località. Il design della confezione è standard, i prodotti sono precisi e belli e l'umanizzazione è evidenziata in termini di sicurezza e praticità. I materiali di imballaggio tradizionali sono ulteriormente ottimizzati in termini di prestazioni e aspetto, e sono stati fatti passi avanti nello sviluppo di nuovi materiali e molti nuovi materiali sono entrati nella fase di utilizzo. La varietà di macchine per l'imballaggio è molto completa e la funzione è stata sviluppata a un livello più profondo, che evidenzia le caratteristiche dell'alta tecnologia e della specializzazione.
Due
L'industria manifatturiera cinese ha conosciuto uno straordinario sviluppo sin dagli anni '80. Allo stato attuale, la produzione ha rappresentato il 30% del mondo, e si chiama una fabbrica internazionale. Tuttavia, il design del packaging del prodotto e il suo settore sono lontani dal tenere il passo con l'industria manifatturiera. Nel 2002, i 200 migliori marchi mondiali selezionati da US Business Weekly non avevano un marchio cinese. Molti imprenditori non comprendono l'importanza del design per lo sviluppo delle imprese. Nei primi anni '90, un sondaggio del gruppo di ricerca ambientale e di ricerca ambientale interno di Shanghai ha mostrato che tra i leader delle imprese industriali e minerarie nella regione manifatturiera più sviluppata della Cina, è chiaro che il design industriale rappresenta oltre l'80% del totale . Le ragioni di questa situazione sono molte. Il punto più importante è che l'educazione alla progettazione artistica in Cina è arretrata.
La formazione in Cina per l'arte moderna è iniziata in ritardo. Nel 1956, la Cina fondò la Central Academy of Arts and Crafts. È nato dall'Accademia Centrale delle Belle Arti. Il sistema di insegnamento ha una forte educazione artistica in un lungo periodo di tempo. Rispetto ai paesi con design artistico sviluppato, mostra importanza artistica e praticità leggera; cultura pesante e artigianato leggero; design tecnico e leggero pesante; insegnamento scolastico pesante, legami di pratica leggera, disarticolato dalle imprese, disinteresse per l'orientamento al mercato e scuole correnti La scala è troppo piccola e completamente chiusa nei piani superiori della torre d'avorio. Dopo essere entrati negli anni '90, con l'approfondimento delle riforme, l'educazione alla progettazione artistica è stata ulteriormente sviluppata. Tra i 1041 college e università del paese, oltre la metà dei dipartimenti offre major di design artistico, oltre alla maggior parte delle centinaia di college e università gestite dal settore privato hanno major del design artistico. Pertanto, gli attuali istituti di istruzione superiore di design artistico dovrebbero essere più di 700. Famiglia. La qualità generale della gestione scolastica non è ottimistica. La maggior parte delle università non ha insegnanti specializzati e le condizioni per la gestione delle scuole sono scarse. Inoltre, molti leader aziendali sono attualmente deboli nei diritti di proprietà intellettuale, riluttanti a investire nella progettazione originale del packaging del prodotto, e non hanno alcun entusiasmo per la cooperazione con college e università competenti. Tutti i tipi di fattori hanno causato la proporzione di corsi d'arte tradizionali, corsi di base professionali e corsi teorici nel curriculum troppo ampi. Tuttavia, ci sono troppi pochi corsi pratici combinati con le imprese di mercato, la mancanza di metodi di modernizzazione, il disaccoppiamento scolastico dall'economia sociale e nessun talento coltivato. Capacità creativa e pensiero innovativo. Questo fenomeno è comune nelle università in regioni sottosviluppate in cui insegnanti e attrezzature sperimentali sono poveri, specialmente in molte università private.
Come risolvere i problemi dell'educazione alla progettazione artistica in Cina è una questione urgente. Esperti educativi hanno presentato molti programmi, concentrandosi sul cambiamento del sistema di insegnamento del passato con l'imitazione della formazione delle caratteristiche delle belle arti come nucleo, introducendo modelli di insegnamento avanzato internazionale; ricostruire il gruppo di insegnanti e rivoluzionare la filosofia educativa e la struttura della conoscenza degli insegnanti; superare l'esame di ammissione Significa migliorare la qualità degli studenti e così via. Questi programmi sono tutti cruciali, ma sono molto difficili da implementare. I paesi con livelli avanzati di design artistico e istruzione superiore prestano maggiore attenzione alla conoscenza e al metodo del pensiero progettuale innovativo, all'addestramento pratico nelle capacità creative. Ad esempio, il corso di progettazione del packaging del prodotto di una scuola d'arte straniera è così: nell'aula dell'ottavo piano per eseguire la pianificazione e la pianificazione di un prodotto; nella sala di progettazione al settimo piano, attraverso gli schizzi multipli dipinti a mano per sviluppare diverse soluzioni di modellazione; al sesto piano Attraverso il computer per completare i rendering e i disegni di processo, determinare l'uso dei materiali; completare il prodotto nell'impianto di produzione del quinto piano; stampare e formare la fabbrica di stampa sulla stampa del terzo e quarto piano; completare la confezione del prodotto al secondo piano, trasformare il design in una merce; Nel supermercato, controlla gli attributi del prodotto, l'indice di popolarità e il valore di economia di mercato dei prodotti di design per determinare i meriti di ogni corso. Il design artistico è completamente diverso dalla funzione della pura arte. Il design del packaging del prodotto presta maggiore attenzione alla praticità. L'obiettivo dell'addestramento al talento ha la stessa natura dell'educazione professionale. Questo tipo di modello educativo è molto efficace nel coltivare il pensiero innovativo applicato e le capacità creative, ma richiede investimenti in attrezzature di capitale relativamente ampie, stabilendo un canale diretto per classi e mercati, organizzando in modo organico scuole con sedi commerciali e coltivando gruppi di consumatori che amo i beni sperimentali della moda sono abbastanza difficili. Come per ogni unità d'istruzione superiore in Cina, è possibile dotare gli insegnanti professionali in base alla struttura curriculare delle discipline e reclutare studenti di alta qualità con basi letterarie, razionali e artistiche, il che è più difficile da raggiungere in un breve periodo di tempo. Soprattutto dopo che la Cina si è unita a WRO, i prodotti "Made in China" senza protezione della proprietà intellettuale saranno più ostacolati nelle attività di vendita internazionali. Secondo i dati, i prodotti lattiero-caseari fabbricati in Cina nel 2004 sono stati distrutti in grandi quantità in Germania a causa del sospetto di uno stile e di un imballaggio di contenitori per imitare i marchi internazionali. Pertanto, l'urgenza di coltivare talenti creativi e innovativi nel design non può consentire le riforme lente delle unità d'istruzione superiore. I college e le università dovrebbero sfruttare le condizioni circostanti delle scuole e adottare metodi speciali per rafforzare la loro formazione. Ad esempio, la Commissione comunale per l'istruzione di Shanghai, istituita presso la School of Art and Design dell'Università di Ingegneria e Tecnologia di Shanghai, si concentra sull'argomento "arte pubblica - progettazione di imballaggi di prodotti", utilizzando industrie sviluppate nella regione, frequenti scambi tra la Cina e paesi stranieri e stretti legami tra le discipline di ingegneria scolastica e le discipline artistiche. Pratiche e altre condizioni, hanno stabilito la base di produzione, ricerca e ricerca e hanno collaborato con le associazioni del settore per creare un percorso unico per la coltivazione di talenti innovativi applicati e hanno prodotto buoni risultati.
Negli ultimi anni, la disciplina ha inviato insegnanti chiave per visitare arte, design e master in università di design artistico negli Stati Uniti, Europa, Giappone e Corea. Non solo è stata aggiornata la filosofia scolastica, sono state chiarite le idee scolastiche, sono state migliorate le competenze professionali e il personale docente è stato migliorato. La connotazione generale. Allo stesso tempo, invitiamo a dozzine di noti educatori di arte e design stranieri a tenere lezioni accademiche per dimostrare il processo di progettazione. In particolare, sotto forma di educazione cooperativa sino-straniera, esperti di design famosi stranieri sono invitati a servire come studenti universitari, in modo che l'insegnamento in classe sia in linea con gli standard internazionali. Il soggetto utilizza le caratteristiche della disciplina ingegneristica generale della scuola ed è sposato con le discipline dell'ingegneria e dei materiali della scuola. È altamente integrato con le discipline della pubblicità, della fotografia, della mostra, della multimedialità e dell'arte ambientale dell'ospedale. Completa le discipline, crea il concetto di università e rafforza la disciplina. La fondazione ha ampliato le idee di progettazione e creazione e arricchito i mezzi delle prestazioni del design. Sulla base del graduale aumento delle attrezzature sperimentali della classe in oggetto, le imprese e le aziende legate alla disciplina hanno stabilito il rapporto tra produzione, apprendimento e ricerca, e il progetto commissionato ha aperto il canale che collega il mercato. Ciò ha aggiunto alla mancanza di attrezzature nell'ospedale e ha anche reso l'insegnamento in classe più vicino alla produzione effettiva.
La disciplina utilizza anche varie competizioni e mostre per mostrare gli incarichi di insegnamento come un mezzo importante per stimolare l'educazione innovativa e un mezzo per testare l'efficacia dell'insegnamento. La partecipazione a concorsi e mostre è uno dei modi più efficaci per coltivare il pensiero creativo e le capacità innovative. Perché ogni pezzo di lavoro che appare in mostra deve essere la cristallizzazione di un modo unico di pensare e creare, e non c'è posto per nessuna imitazione. Nei paesi con un'istruzione avanzata, college e università incoraggiano gli studenti a partecipare a varie competizioni espositive e tali attività sono state formate regolarmente. La disciplina del design artistico dell'Università di Ingegneria e Tecnologia di Shanghai ha consapevolmente afferrato il metodo di insegnamento esteso di questa classe, perseverando, investendo in risorse umane e materiali, incoraggiando e organizzando gli studenti a partecipare e mostrare e ottenere la felicità e la fiducia in se stessi di creare successo, coltivando così un forte senso di innovazione e impulso creativo. . Negli ultimi anni, l'istituzione di discipline chiave si è evoluta da contingenza a ricorrenti, dal comportamento di poche persone al comportamento di tutti gli studenti. Il livello di partecipazione si è evoluto dal basso verso l'alto, dalla regione alle regioni nazionali e internazionali.
Ogni scuola di design artistico può scegliere il giusto percorso di sviluppo in base alle proprie condizioni e caratteristiche, ma dovrebbe concentrarsi sulla direzione principale dello sviluppo economico delle imprese regionali e coltivare i talenti orientati alle applicazioni come l'obiettivo finale della perseveranza. Come membro del WTO, l'economia aziendale in rapida espansione della Cina e il packaging distintivo delle merci guideranno e regoleranno lo sviluppo sano dell'istruzione superiore nel campo del design artistico.